舞出我人生

时间:2013年7月1日 作者:艺术 王邦宇 浏览:

我很幸运,在我一路走来的每一阶段,都碰上了一些很重要的老师,他们带给我的,是如同山川留给地形的,那些会影响我终身的痕迹。他们用自己的一言一行让我铭记:“站稳讲台,兼顾舞台,一专多能,全面发展”的要求,是一名老师应有的素质。

一、站稳讲台

要成为一名合格的中学艺术教师,必须要站在一个高层次上探索教学中审美价值的奥妙,充分发挥艺术在提高人的素质中的作用。“不好的教师是给学生传授真理,好的教师是使学生找寻真理。在第一种情况下,运动是由上而下进行的;在第二种情况下,运动是由下而上进行的。前者是学生由顶峰开始,努力走向基础;后者是从基础开始,学生站在基础上面,然后进到终点,升到顶峰。”教师要通过引导学生参与活动,使学生享受成功的满足,获得审美愉悦体验,激发学生进一步学习的兴趣和欲望,使学生真正变被动为主动。因此, 我想成为的老师必须采用民主的、开放的、以学生为主体的、注重探究的教学方法,这也对我的教学方法和手段提出了更高的要求。

教学观念制约着教师的行为,树立良好的教学观念,发挥教育教学中的创造性和启发性作用,是一个教师对教育教学工作有着充分了解的基础上师范技能的高度发展。教师通过提供丰富的教学内容和艺术材料,创设开放的活动情景,提出富有挑战性的学习任务,实现学生艺术想象力和创造能力的提升。

教师与学生不应是外在于课程的,而是课程的构成部分,是新课程的创造者和主题,课程也在这个过程中不断被开发,只有这样教师和学生的创造性才能得到解放和自由。

有个资深的教育工作者曾说:“要上好一堂课,就一个字——‘活’。”怎样才能把课上“活”?这就需要我们在把握住新课标的同时充满创新精神。只有课堂不死板,真正的适应学生,将学生已经有了解的内容进行整合和发展,发散思维,学生才有可能成为有创造性的学生。这样的课堂中学生可能受到的启发性,往往是给人不可估计的惊喜的,形成这种创新型思维模式,其影响是长远的,会令学生受益终身。

新的课堂不再是教师单一的传授知识与技能,而是和学生互动的过程。我们要达到的效果是“活而不乱”的课堂,不限制学生,却让学生学到“活”的东西,以后也能有“活”的应用。这就要求教师充分运用师范技能,有良好的驾驭课堂的能力,这样才能既使每个学生的个性获得充分的发挥,又达到教学目标。

二、兼顾舞台

“舞台”并不狭义的指演出时的舞台,“予我长袖,我必善舞”,我认为所有的老师都应在自己的学科领域长袖善舞。作为一名老师,应在自己的学科领域上已有所心得体会,并还能孜孜不倦的不断追求,不断学习。学生最初的学习是模仿,作为一名舞蹈老师,如不能把动作示范清楚,要领讲明白,学生又怎么可能做得到位?舞蹈教师作为专业人员,从舞蹈专业思想到舞蹈表演、舞蹈编导能力和舞蹈教授等方面都需要不断完善及发展,让学生接触到动态的、发展的舞蹈专业,让学生为老师的专业所折服,从而爱上这个学科,全身心投入这门学科的学习。

三、一专多能,全面发展

      如果说专业是一名老师作为该学科教授者最核心的部分的话,围绕这门专业所需的综合素质也同样不可或缺。

(一)语言的艺术

我认为语言的艺术就是老师综合素质中不可忽视的基本功。刘勰在《文心雕龙》中也说到,“一言之辩重于九鼎之宝,三寸之舌强于百万之师”。老师与学生之间的对话,心与心之间的共鸣,情与情之间的交流,都需要好的语言能力才能搭建无限沟通的桥梁。好的语言表达,能使学生瞬间进入你所要讲述的内容之中。动人的描绘,可抓住学生的注意力;声情并茂的叙述,能让学生浮想联翩;幽默的语句,能让课堂气氛活跃、轻松;条理清晰的观点,能使学生理性的思考。否则,生硬的措辞,平淡的语调,很容易让学生乏味,更别说整个人投入其中了。

(二)文化底蕴

    要理解一个艺术作品,就要理解它诞生所处的环境与历史背景。作为人类文化的重要形态和载体,音乐和舞蹈蕴含着丰富的文化和历史内涵,以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展,满足人们的精神文化需求。作为一名艺术老师,要让学生审美,感受到美,就要让他们先理解美。理解了创作的背景,理解了作者的情感与用意,理解了作品的内涵和价值,自然就能感受到它的奇妙、它的美。

有人跟我说,“教育就是一个不完美的人,带领一群不完美的人追求着完美。”我很喜欢这句话,我们每一个人,或许都不能称之为完美,但我们就像一棵树,总要积极地寻找阳光。我相信,教育不是万能的,但爱是万能的,我会用我的热爱、专业、投入和坚持,成为一名这样的老师,引领学生们在追求完美的道路上,舞出一段美丽人生!